伦敦街头涂鸦艺术街区的一面长墙，被完全白漆覆盖，然后刷上了红色24字社会主义价值观，引发轩然议论。作为一个对当代艺术略知一二的人，我看到这个“作品”，瞬间激动起来了，忍不住想要哈哈笑。
因为作为“阐释”，这个事情有太多的阐释空间，多义、丰富，是个评论的富矿。而且显而易见，这个作品在那里，必然会被继续演绎，它不仅流动性、活生生、长期延续、激烈冲突，而且会放在社交媒体里成为长期景观，引发阐释的连绵风潮。
先做免责声明，我认为这个“艺术行动”是野蛮粗鲁、侵略性，反映了长期极权带来的鸡贼、混淆和愚蠢。但这不重要，因为当代艺术是“观念”的，作品在那里，阐释自己会奔跑。
街头涂鸦艺术在 1960 年代的美国实践，以及大众媒体的上升阶段，使得它得以成立，并且逐步全球发展。但是，它的出身是反抗的、街头的、政治的、叛逆的。某种意义，它是当代的，观念的。
大众传媒和消费主义，在资本主义经年累月的加持之下，一个反对的叛逆的角色“街头涂鸦”慢慢被驯服，变成了青年消费文化的中坚代表，产生了大量的商品，从鞋子到滑板；更别说在大量营销活动里透彻使用，基本是知名涂鸦艺术家变成了大品牌们的堂上客。
这个时候，人们的接纳和宽容也越来越多，不仅是消费商品，传播作品，而且也留出专门的涂鸦艺术区、涂鸦墙，甚至“邀请表演”。此外，涂鸦的技艺也日益复杂化，越来越追求“风格”和一般意义的美学形式。
同样，资本和政治合谋，而政治也本来就善于利用新形式，完成宣传职能。在某地也有青年人的雷锋涂鸦、“红色涂鸦”，它既被资本驯服，也被权力驯服。
于是有趣的事情发生了，在两极对立日趋再起的当下，年轻人把完全驯服的内在和张扬的叛逆混合在一起，去挑战“自由”，哦哦，资本主义虚伪的“自由”。在伦敦这样的成为景观的涂鸦艺术墙，被商业化打卡化的，采取了行动。对着被资本和消费驯服的街头涂鸦艺术拉屎，糊了它们一脸。
你看。虚伪还是被揭开了，虽然是被愚蠢和侵略性揭开的。整个精致的英国，将教育产业作为高级的资本主义新阶段新模式，大力发展，完全无视政治、价值观，一如既往对极权采取长期的绥靖政策，合谋、获利，大规模分润极权生产力的成果，盆满钵满不亦乐乎。
你看。涂鸦艺术重新回到当代的、政治的、观念的中心位置来了，虽然是被愚蠢和侵略性推过来的。当你百般手段、身段柔软要回避极权，但是全球化的极权以匪夷所思的形式走到了资本主义面前，pia，你不政治我可以来政治，让你好好学习社会主义价值观，检讨一下你的虚伪自由。糊一脸。
而且，这场热闹要连绵不绝了。从之前的“打卡”开始，涂鸦墙就进入了社交媒体的领域，成为了象征性的符号。而如今，它被涂掉的时候，就被号召，“欢迎大家来打卡”，这也是一场社交媒体的狂欢式的号召。无非是，同样是景观，强行置换符号，强行插入。于是，它就可以用更加当代的方式，在社交媒体激发无尽观念风暴。
开心啊。从此它就成了前线，当代的、全球化的、社交媒体的、冲突的前线；它就成了连侬墙，会被无数小贴纸贴满，成为极权控诉之地。不管怎样，你这消费的、资本的、绥靖的、美好形式的墙，就这样被糊一脸，开始它了不起的新使命，成为一场空袭，成为活的连绵演绎的象征。
